二上がりの竹笛。師匠からはもう少し艶っぽく吹けるといいですね、と。うっふん、あっはんの気持ちで吹いてみようかな。というのは冗談として、伸ばす音が多く、３メリのロングトーンなんて激ムズです＞師匠。
三下がりの竹笛。出だしは４からでもＯＫ。ここは明るめに吹く。こっちも３メリ多く、６メリも出てくる。
キレイに吹こうとすると自分のクセとしてメリ気味になっているようです。ボリュームをある程度保ちながら、奥行きのある音を作っていかないとダメですね。
一応、マルいただき上がりです。次の曲をどうするか、師匠と相談。操り三番叟、助六、賤機帯の３曲が候補に挙がり、今後はこれらをやることになりそうです。
最初の前弾きのところで苦手なヶ所があって、はずむ感じの間が悪い。師匠が見かねたのか、はずまない感じの弾き方も教えていただきました。やはりできないのは悔しいので、家では両方練習します。
虫の合方は中盤まではまずまずなんだけど、最後へばって息切れ気味です。こういうのをさらりと弾けるとかっこいいだろうなあ、と妄想ｗ。
琴の合方に入りましたが、今まで使ったことのない棹の下の方の勘所がたくさんでてきて撃沈。これは録音聞いて勘所確認しないとダメです。
今日は珍しく稽古場に瞬間4名の弟子が集結。ふだんは前後の方と会うくらいだから非常に珍しい光景でした。
2009年の7月から今の師匠についてからもうすぐ5年です。その前から含めるともう8年以上やってます。もうさすがに初心者ではないですが、だからといって上級者でもない感じ。長唄の笛も含めてもの凄く大きい壁にぶち当たっています。
なんて言ったらいいんだろう、曲にならない。下手な曲になっているんですね。ここ２～３年そんなことを日記にも書いていますが、具体的な進展がなかなか見られていないのが実情です。
そんなこともあって、江戸囃子の笛は秘曲をまた勉強しています。これは自分からお願いしました。秘曲ってそういうの勉強するのにいい感じの曲が多いんです。今回は、蛇の目返しから間波昇殿と宮昇殿をやりました。ここの音はもっと低めにとか、ここは高めにとか、師匠もせっかく２回目を浚うんだから違うように吹きましょうとのこと。
例えばヒャオ・ヒャオ・ヒャオという手があって指で言うと６５・６５・６５になります。この通りに吹いて１回目だったら○あげるけど、ふくふくさんは２回目なんだからこれではダメです。同じに吹いてたら２０年経っても違った風に吹けませんよ、と。ヒャオっぽく聞こえるように吹きましょう。
太鼓の方はひとっ囃子を締太鼓のタテとワキ、大太鼓、笛、でやりました。タテの打ち込みは、ふくふくさんらしくなく上手でした(笑)、とこれだけ褒められたのは初めてかもです。でも、タマのステテテが上手く打てない、大太鼓で間を外したりと、ひどかったです。太鼓は打てば音が出るけど、そこに心を込めて打たないと良い音にならないんですよね。難しいです。ちょっとの間をどう取るか。こっちもまだまだ曲になる打ち方ができてないんですね。
あと１ヶ月で三社祭です。頑張ろう～！
色種は、本調子→二上がり→三下がりと調子が変わります。本調子から二上がりに行くところは、お決まりのなのかな？テン・トン・トン～、トン・トン～、とあるのでこのトンのところで音が合ってるか確認できます。師匠とやっているときは、師匠の音に合わせれば良いので比較的楽です。自分一人だと音の関係性を掴んでないとできません。二上がりは触りが本調子より強く出るのでその点はやりやすい部類だと思います。
最近小型のチューナーが安価で手に入るので調子をこれで合わせることもありますが、三味線弾きとしてはやはり音の関係性をつかんでおかないといけないと思います。
今回、久しぶりに大薩摩を弾きましたが、全然ダメ。あれ、やっていることは難しくなく見えるんですが、全然らしく聞こえません。理想のイメージと現実のギャップに涙…。いわゆるアーティキュレーション（articulationとは、音楽の演奏技法において、音の形を整え、音と音のつながりに様々な強弱や表情をつけることで旋律など … アーティキュレーションの付けかたによって音のつながりに異なる意味を与え、異なる表現をすることができる Wikipediaより）が全然できてない。
琴の合方の手前までやって終了。帰りは気になっていた石臼挽きのそば屋でもりを注文。美味しかった～。ツユは辛め。美味しい日本酒もいっぱい置いてあった。
3月は私の都合で1回、師匠がインフルエンザになり1回、お稽古が中止になりました。そんな訳で2ヶ月ぶりのお稽古です。
今回は能管をみていただき、一応ＯＫをいただきました。神舞のところは、ようやくスタートライン、言い換えると最低ラインのレベルまでようやく到達したとのことです。あとは工夫してください。邦楽の世界はこの教え方がスタンダードなんですね。確かに教えられる部分ではないということも何となくわかってきた今日この頃ですが、それにしてもヒントがないと辛い。ただ師匠がお手本を吹いてくださるのが最高のヒントになります。次回竹笛をやって上がりの予定です。
で、来年のおさらい会の曲の話になって、この「老松」を第一候補にしたいとお話ししたら、あっさり「老松」に決定しましたw 能管・竹笛とバランス良く吹けるし、ご祝儀的な曲でもあるしいい選曲かなと思ってます。
雑談で師匠はこの老松を吹く機会ってあまりないそうです。連獅子も正治郎がほとんど。道成寺とか越後獅子は多いとか。演奏会用の曲か舞踊の曲か、その違いだそうです。
洗足池の演奏会、5月20日だそうです。で、今回でひと区切り、最後になるとのこと。天気が良ければ行く予定です。
いちおう自前の三味線持っていたんですが、天気予報が良くなかったので、連の三味線を借りて出ることにしました。桜は葉っぱも出てましたが、まだまだピンクの花がたくさん残っていて、これで天気が良ければ最高の舞台だったんですが…。
流し踊りをスタートすると雨がポツリ…。気温も急に下がってきました。これ以上降ったらリタイアだなあと思いながらもなんとか最後の組踊りまでやることができました。その後雷と大雨に見舞われ、ビルの軒下で雨宿り中に主催者から中止が決定されました。
今回気温の急低下と雨による湿度の上昇が三味線には厳しかったです。調子がどんどん狂います。まあだいたい下がるんですが、三の糸は上がってましたね。テトロンだからかな。三味線メインの構成が二つあるので相方さんと交代しながら必死に調子を直します。なんとか、大破綻の音は出さずにすみましたが、外は難しいですね。
課題としては今年は「麦打ち唄」が新しく構成に入ったので、これの精度を上げること。特にチン・チ・トン・チリリってところの音の粒を立てること。出だしはまだゆっくりだからいいけど、最後のやつはかなり速いテンポなんで、どうしても雑になってます。
というわけで早く終わったので、打ち上げです。ちょっと飲み過ぎたか(笑)。なんとかバスと電車を乗り継いで帰宅しました。
ん～、色種は楽しいですね。今日は「虫の合方」の最後まで。この色種けっこう複雑なリズムがちょこちょこ出てきます。リズム感の良くない自分にはいい練習になります。
ちょっとした宿題をいただきました。姉弟子さんの傘寿のパーティーみたいのがあるんですが、有志で三人吉三の一場面をやることになっていて、稽古の最後に先生から台本とテープをいただきました！自分はお尚吉三のセリフを少しやることに…。劇というものは小学校のとき以来かも(笑)。
それにしてもテープ…。ラジカセ側イヤホン端子→PC側マイク端子につないで再生音を取り込むソフトを使って落とし込みました。この業界テープまだまだ現役バリバリです！
おさらい会が終わって初めてのお稽古＆新しいお稽古場に初めて伺いました。
まずは新しいお稽古場ですが、文京区本郷のマンションの一室です。最寄りはお茶の水駅。大江戸線の本郷三丁目駅からも近いのでそちらから行きましたが、いやあ、けっこう時間がかかりました。お稽古場の部屋はは広くゆったりしています。まだ物も少ない感じ。
で、曲ですが、いつもシェフのお任せでいただいていたんですが、先日のおさらい会打ち上げで師匠がおさらい会が終わると、大勢のお弟子さんの新しい曲を決めるのが大変なんです、みたいな話があって希望があれば申し出てくださいとなりました。その後の飲み会で「梅の栄」「新曲浦島」「秋の色種」の三曲を挙げたら、色種やりましょう、となりました。
初めて弾くのでぎこちないんですが、きれいなメロディです。こういう曲をキレイに弾くには当たり前ですが勘所が正確でないとダメですね。わりとさらさら進んで虫の合方の最初のところまでやりました。虫の合方、うれしい～。
新たな気持ちでまたがんばります！
自分的には春から夏は祭りと阿波おどりのシーズンです。
今週末はデイサービスで阿波ボラしてきます。ちなみに阿波おどりでは三味線です。週末に備えて連の練習に参加してきました。今度のボラでは「麦打ち唄」という阿波民謡が入ります。手的には難しくないんですが、唯一イントロと曲の合間にはいるフレーズがちょい曲者です。チン、チ、トン、チリリ、ってところ。たぶん鼻歌でも歌いながらならできるのが、勘所が跳ぶし、スカったらどうしようとか思うと、力が入りすぎて失敗します。麦打ちの地のフレーズから続けて弾く練習を積み重ねるしかないです。あと、やはり立って弾くのに慣れないとこの手の勘所が跳ぶのは難しいです。
4月6日には、馬込で阿波おどりです。新しい連で今までボラとかライブハウスでの出演はありましたが、流し踊りがある大会は初めてになります。今年は満開の桜の下でできそうなので今から楽しみです。お近くの方は是非見にいらしてください。詳細わかり次第告知します。
最近2ヶ月に1回ほどしか稽古に行けてない江戸囃子です。玉に合わせて笛を吹くというのはいったん上がりになり、今回は何をやるのかな？と思いつつ師匠の前へ。ここでちょっと説明すると、ひとっ囃子・秘曲・寿獅子をやれば取りあえず、一通りの曲はやったことになります。師匠から、中ノ切の替え手はやりましたか、とか四丁目を上げないで中ノ切にはいるのをやりましたか、とか聞かれました。けっこうやってるんですよね私。できるかどうかは置いといて。で、最後に出てきたのが、「つめ打ち」でした。附け本の最後に解説でこのつめ打ちのことが出てきます。師匠によれば、このつめ打ちもいろんなやり方があるとのこと。2種類ほどお稽古していただきました。
で、稽古の最後に今後の稽古についてお願いをさせていただきました。もし新しく何かをやるとしたら神楽囃子になると思います。江戸里神楽の伴奏というわけです。この領域は個人的見解ですが職分の世界（もしくはそれに近い世界）で、素人が生半可なことではできる世界ではないというふうに受け止めています。先輩が何人か神楽囃子のお稽古しているのを拝見して、いつかやりたい、と思ったこともあったのですが、今はそれよりも、ひとっ囃子・秘曲・寿獅子をもっともっと磨き上げたいという思いが強いのです。なので、もう一度秘曲とか、今までやったことの復習をしたいとお願いいたしました。あと、10才若かったら違う選択をしたでしょうね。
あと、神楽囃子に踏み込めない理由として、習っても披露する場がまあほとんどないんです。私はけっこう地味な性格なんですが、習ったことについては他人様に披露したいという性格なのです(汗)。自分でも意外ですがそうなんです。祭囃子なら三社祭でできるわけです。
と言う訳で今後の道筋を決めることができ、やる気がまた湧いてきました。たぶん自分でも少し迷いがあったんだと思います。まずは祭囃子を磨くぞ！
太鼓の方はひとっ囃子を締太鼓と大太鼓で。なかなか鉦は触らせてもらえませんね。でもあせらずその時を待ちます。締太鼓はいかに流れの中で締太鼓を打つか、というのが今回のテーマ。おおざっぱに言うと常に動いているなかで太鼓を打つ、ということ。
自分的に太鼓のテーマは秘曲をまず暗譜すること。ひとっ囃子の鉦を暗譜することかな。
