カテゴリー: 長唄 -三味線-

　５月に大きなお浚い会があります。金沢のお隣小松でお浚い会、当然お泊まりなので、温泉＋お酒付きの楽しいお浚い会です。番組はもう決まっていて、「風流船揃」を弾きます。お囃子も付くそうなのでそれはそれは楽しみです。

　今のところ、本調子と三下がりの暗譜度合いが９０％くらい、二上がりが６０％くらい。暗譜は１００％でないと意味がないんですが、今月中に暗譜して残り４ヶ月弱で曲を仕上げたい、みたいに考えています。

　こればっかりだと飽きるので、最近チンチリレンを練習してます。これは手を速く動かすための練習曲としてもいいのではないかと思って。それに加えて、３日前から替え手の練習を始めました。これはまったく初めてなんで最初は試行錯誤の連続。替え手は本手に間に音を入れることが多いので、間を取るのが難しいです。

　自分で本手をすごーくゆっくり弾いたのを録音して、それに合わせて替え手を練習しています。すごーゆっくりです(笑)。師匠の伝の会には遠く及びませんが、かみさんとチンチリレンを合わせて弾けるように奮闘中です。

　さて、本題のメンテ関連の話です。これいずれもかみさんの方の話です。

・駒がズレるんだけど
・糸巻きがゆるみやすい

　実は去年知り合いの方から良い三味線を譲っていただき、皮を張り替えて使っているのですが、最近かみさんから上記のような質問を受けました。かみさんの師匠に聞けば済む話なんですが、師匠に話す前に一応私に聞いておきたかったようです。

　まず、最初の駒の話なんですが、今までこんなにすぐ駒がずれることはなかったのに、今度のはすぐズレるというのがかみさんの言い分です。これに対して私は、皮や駒によっては滑りやすいのがあるのでそのせいではないか。また、プロの先生が駒が動かないように糸でわっかを作って音尾に引っかけて動かないようにしているのを見たことがあると返答。

　糸巻きについては、使っている家にススみたいなのがついて滑りにくくなってくるのではと回答。もちろんひどければ三味線屋さんに調整に出すべきというはわかっています。

　で、かみさんが師匠にお稽古と時に聞いてきたそうで、駒については私の答えたことで間違いないそうです。かみさんの三味線も糸で止めた方がよいでしょうとのことでした。

　糸巻きについては、墨を擦ってそれを糸巻きに塗るといいそうです。ただ、この方法は象牙の糸巻き限定だそうです。そして墨汁はＮＧだそです。方法としては糸巻きの汚れを良く拭き取ってから、金具に当たるところに墨を塗り、乾かしてから糸倉に戻すとのことです。実際にかみさんがやったら効果てきめんだったとのこと。

　この話は、そう言われるとどこかで聞いたことがあったような気がします。それと自分の持っている三味線の糸巻きは、使っているうちに汚れてくるのは、金具に残った墨が付いているのかなあ、とも思いました。うちにあるのは中古の三味線なので。それとも新品の時から墨を使っているのかもしれません。

　勉強になりました。

　長唄三味線の弟子有志９名で、千代田区の「芸能のつどい」に参加してきました。演目は四世杵屋佐吉が作曲した「まつり」という三味線のみの曲です。先輩方は何回かこの曲を弾いたことがあるんですが、私は２回目かな。鉄九郎さんの国立での会に邦寿組として出演したとき以来です。去年も「まつり」の中から一曲弾きましたが、通しで弾くのは今回が二回目です。

　「まつり」組曲形式になっていて７曲くらいだったかな、それが合わさって「まつり」になっています。本来はお囃子も入るんですが、今回は三味線のみです。なので太鼓が入りの合図になっていたりするところは、タテの方が声を出して合図を出します。今回は曲事にタテを決めて演奏します。ちなみに私はお役無しです。

　出来はまずまずだったんじゃないかな。走りすぎることもなく、私も含めて各自細かい失敗はあったと思いますが、あきらかに事故ったような失敗はなかったのでは。

　４年前くらいに暗譜したので、なんとかくは覚えていたんですが、なんか似たような手が多く、覚えにくかったです。

　終了後有志で打ち上げ。来年の金沢でのお浚い会で出す曲をお互い報告したり有意義な(笑)情報交換ができました。

　

　先日、稽古場に７名ほど集まって１１月にやる「まつり」という曲の合同練習をやりました。自前の三味線を持って行ったんですが、糸は特に張り替えもせずそのままでした。調弦してるとなんか三の糸の音が変、全然響いていません。あ～、これは切れる前触れかも思いつつまずは通しで一回弾きました。

　２回目入る前に師匠が調弦のチェックしてくださったんですが、これはまずいと判断したんでしょう、ご自分の三味線を貸してくださいました。凄くいい音のする三味線で、良かったです。という話ではなく(^0^;)、ああいうときには糸を取り替えて行くべきでした。普段の家練ではそこまで気にしないで弾いていて、その音に慣れてしまって、音の劣化に気がつかなかったんですね。反省です。

　そういえば、最近糸を切らなくなったんですよ。練習時間が足らないからだろっ！っては半分当たってますが、いぜんはちょこちょこ切っていたので、なんか変わったのかな自分。そこはよくわかりません。

　右手は師匠の動きをイメージはしているんですが。

　師匠お忙しくて6月は稽古日無し。で、自分も山王祭やら笛のお浚い会があり、三味線を触っておりませんでした(^^;)。正確に言うと、阿波おどりの練習とか出演で三味線弾いていましたが、長唄の練習はしてませんでした。ん～、一度触らなくなると触らなくなるんです。

　で、お稽古日10日前くらいになって、これではやばいぞ、と思い、少しずつ練習してました。これが見事に弾けません。ホントにまずいので、それからは毎日少しずつ練習してました。泥縄でしたがおかげで稽古は大きなボロを出さずにすみました(^0^;)。

　通しで弾いて、その後師匠がわたしの譜面を取って、ペンでなにやら記号を書き込んでいきます。そうです。抜き差しです。まあ、入れ事はないので抜くだけです。これからはこの抜き差しで練習することになります。早く覚えちゃうといいんですが、それがなかなか…。阿波おどりシーズンだし、その後、祭や笛もあるしなあ。と言い訳ばかり浮かびます(笑)。

　少し弾けるようになってくると楽しいです、船揃。頑張ろうっと！無理なく(笑)

　姉弟子さんがお浚い会の様子を撮影して、YouTubeに限定公開しています。先日その動画を見ました。実は自分の演奏を見たり聞いたりするのが好きです。ナルシーかもしれません(笑)。

　演奏の結果としては音だけあれば良いのですが、このお浚い会の動画はひじょうに勉強になります。なぜなら師匠と並んで座って演奏してい姿が見られるんですよ！普段のお稽古で師匠の演奏を見るのですらなかなかできません。暗譜してお稽古に臨むのが理想とはわかっていても、なかなか暗譜まで行きません。

　しかも、例え暗譜して師匠の手を見ながら演奏できたとしても、自分の客観的な動きは見られません。自分が感じている動きと客観的な動きは、まあほぼ違います。鏡とか師匠に指摘されて、客観的な動きと自分の感覚を合わせていくことがお稽古の目的の一つだと思います。

　で、その動画を見て感じたことが二つほどあります。

・バチの動き
・勘所を移動するタイミング

　バチについては以前にやはり自分の動画を見て、動きが小せえ～、と思い師匠のように大きく動かすように意識したことがあります。今回、やはり師匠と比べると動きがまだまだ小さいことがわかりました。

　それと左手の動きですが、特に速い動きのときに師匠より早く次の勘所へ動くことが多いのが目立ちました。早く動くって事は、その押さえていた音が早く無くなるってことで、これは演奏に多大な影響を与えているはずです。はずですと書いたのは、そこの音の違いがまだ感じ取れないからです。まあ、早く動くのは焦っているというメンタル面から来ているのだと思います。ぎりぎりまで押さえて、サッと次の勘所へ動かすことができていないという、技術的なものもあるでしょう。

　この２点を意識してこれからのお稽古に活かしていきます。

　４回目のお稽古で取りあえず最後まで行きました。

　どんな唄かというと、色々な船で賑わう隅田川の景色を唄っています。調子は本調子→二上がり→三下がり。来年のお浚い会の曲になります。先日のお稽古で師匠からそういう話があったので間違いないです。１年かけてやるのはちょっと長いんですが(^0^;)、自分の実力的にはそれでも足らないのが本当のところですね～。この１年かけて次の曲をやるというのがここ数年の自分のお稽古ペースになってます。以前はちょっともの足らない気持ちがあったんですが、今は出会う曲を大事に仕上げていこうと思っています。それと、たぶんお囃子が入るんですが、賑やかになるんでそれは凄く楽しみです。

　なるべく早めに仕上げて、合間に別なものもさらいたいなあ、という気持ちもあります。師匠にいただくだけでなく、自分で課題を見つけて練習しないといけないんですよね。今のところ漠然とですが、チンチリレン関係と、椀久の玉をやっていこうかなと。

　

　一昨年の「秋の色種」以外はシェフのお任せでした。今回もシェフのお任せだったんですが、師匠の前に座るとスーッと譜面が出てきました。去年は確か、「外記猿」やりましたっけと聞かれてから、譜面を探していらしていたのと比べるとちょっと違います。来年の大きなお浚い会を考えて、師匠がけっこう考えていらしたんだと推察しています。

　来年の大きなお浚い会は、お囃子も付く予定です。稽古の前に師匠から、アンケートが来ていて、二挺二枚＋お囃子と答えていたのも関係あるかと。

　風流とつく長唄がいくつかあります。「都風流」とか。この「風流船揃」とはどんなことを表しているのかを調べていたら鉄九郎師匠のサイトにわかりやすいのがあったので引用いたします。

＞「船揃」とは、本来は海の戦いや航海のために多くの船が海岸や港に出揃うことで、
＞ 中世の軍記物語では、開戦前の緊張感溢れる場面として描かれます。
＞もちろん、この「風流船揃」は、戦いの唄ではありません。
＞この曲が唄うのは、「これぞ真の江戸の花」と言い切る、賑やかな隅田川の様子です。
＞ 江戸時代には、「風流……」という題名を持つ浮世絵や浮世草子が数多く作られました。
＞この場合の「風流」とは、現在私たちが使うような「優雅な趣」という意味ではなく、
＞ 古典的な題材を、当世風の派手で伊達な様にやつして表現したことを意味します。
＞つまりこの曲は、軍記物語にあるものものしい舟合戦の準備の様子を、
＞ 多くの舟がひしめきあう隅田川の風景にやつして表現しているのです。
＞ 遊びの中から文化を生み出した船。吉原通いの粋な足となった船。
＞そして、江戸前の漁業を支え、上方からの下り物を運んで、江戸の大都市経済の要となった船。
＞ 隅田川に浮かぶ数々の船は、江戸っ子のアイデンティティと深く結びついたものでした。
http://www.tetsukuro.net/nagautaed.php?q=123

　ちょっと弾いたら面白そうな感じがしたので先が楽しみです。